【最新版】『誘拐の日』ネタバレ徹底比較｜韓国版・原作・日本版の犯人は誰？ヘウンと弁護士の正体も図解

「その子は、なぜ誘拐犯を“守ろう”としたのか？」

2025年夏。テレビ朝日の木曜ドラマ枠に登場した『誘拐の日』が、“ただのリメイク”では済まない展開を見せています。

原作は韓国の小説家チョン・ハヨンが描いた心理サスペンス。
2023年に韓国でドラマ化されると、「誘拐された少女が、なぜか誘拐犯を信じる」という逆説の展開が視聴者の心を掴みました。

そして2025年──その物語が、日本という国で“語り直される”瞬間が訪れたのです。

◆検索急増中！なぜ今『誘拐の日』が注目されているのか？

これらのキーワードが示すのは、「物語の“ズレ”をもっと深く知りたい」という読者の欲望です。

「犯人は誰？」「最終回はどうなる？」「ヘウンって何者？」──
その問いの先には、“答え”だけではなく、視聴者自身の「感情の整理」が待っているのです。

◆3つの「起点」から、物語の核心に迫る

この記事は、単なるネタバレ記事ではありません。

① 原作小説で描かれた“罪の構造”──
② 韓国ドラマ版で演出された“共犯性の錯覚”──
③ 日本版リメイクが提示する“法と感情の交差点”──

この3つの起点を横断比較しながら、

• 犯人・ヘウンの動機を掘り下げ
• 弁護士という“中立者”の構造的役割に着目し
• 相関図の“変化”が意味するものを解き明かします

そして、日本版ならではの“ズレ”と“補完”の演出──それこそが、今作を“読み返したくなる作品”にしているのです。

◆『誘拐の日』で問われている“本当のテーマ”とは

結末がどうなるのかを知ること以上に、“なぜこの物語が心に残ったのか”を言葉にすることが、この考察の目的です。

記事の途中には、図解・相関チャート・伏線ポイント整理を豊富に用意。
そして読了後には、X（旧Twitter）で語り合いたくなる“一文”をきっと見つけられるはず。

それでは──『誘拐の日』という名の、“心の誘拐”が始まった真の理由を、物語の深層から解き明かしていきましょう。

『誘拐の日』3つの起点を押さえよう（原作・韓国版・日本版）

『誘拐の日』という作品が、これほどまでに人の心をつかんで離さない理由。
それは、「どこから見ても、真実が少しずつ違う」からです。

物語の根幹は同じ。「少女を誘拐したはずの男が、なぜか守られていく」という逆説の構造。
でも、その描き方は──原作・韓国版・日本版で、驚くほど“ニュアンス”が異なります。

本章では、読者が混乱しがちな「3つの軸」を完全比較し、作品の核心に迫っていきます。

① 原作小説：罪と記憶の物語（チョン・ハヨン著）

“誘拐”を装った復讐。その動機は、家族の選別だった

原作では、少女ロヒの命を巡る臓器提供・里親制度・記憶障害など、韓国社会が抱える複雑な倫理問題が背景にあります。

ヘウンは単なる犯人ではありません。
かつて「自分が養子に選ばれなかったこと」で心に傷を負い、ロヒの両親に恨みを抱いていた。
その怒りと復讐が、“誘拐”という手段を生み、罪を“正当化”しようとする歪んだ論理に変わっていく──そんな人間の脆さが、圧倒的な説得力で描かれます。

読者が見落としがちな、ミョンジュンの“もう一つの罪”

誘拐を実行したミョンジュンも、実は全てに無関係ではありません。
彼の「娘を救いたい」という動機は本物ですが、その背景にある家庭崩壊や経済的困窮──そして「何かにすがりたかった弱さ」こそが、物語を動かす原動力になっています。

つまり原作とは、“弱さを抱えた大人たち”の交錯する選択の記録なのです。

② 韓国ドラマ版：静かなる狂気と温度差の演出

ドラマならではの「表情」と「距離感」が、狂気を際立たせる

2023年にTVING／ENAで放送された韓国版ドラマは、視線の演出、沈黙の間、雨と光のコントラストといった細やかな映像美で、原作にはない“狂気と哀しみ”を映し出しました。

ヘウン（演：キム・シンロク）は、笑顔と怒りを一瞬で切り替えるキャラクター。
視聴者はいつしか「この人を悪とは言い切れない」と感じ始め、“善悪の境界”が曖昧になる体験を強いられます。

“再捜査”という結末が生んだ、静かな衝撃

韓国版の最終回では、ロヒが「自分は覚えている」と語り、事件を再び法の場へ引き戻します。
この展開は原作よりも希望的でありながら、“加害者と被害者をどう定義するか？”という問いを視聴者に突きつけたのです。

そして、「誘拐された少女が、誘拐犯を法で救う」という構造そのものが、静かに、しかし深く心に残ります。

③ 日本版：感情のドラマとして再構築される2025年の物語

名前・職業・演出すべてが“再設計”されている

日本版では、登場人物名も職業も大きくアレンジされました。
ミョンジュン＝新庄政宗（齋藤工）、ヘウン＝新庄汐里（安達祐実）、そして弁護士役の山崎忠（深澤辰哉）──
それぞれのキャラに、“背景”と“正義観”が強調されているのが特徴です。

“感情の言語化”が進む日本版独自の魅力

たとえば、第3話時点では、少女ロヒが発する言葉や表情が、韓国版よりも明確な“言語”で視聴者に届きます。
沈黙ではなく、語ることで痛みや理解を得ようとする構造──それが、日本版リメイク最大の武器です。

これは、日本社会が持つ「言葉による癒し」への信頼を、ドラマが反映しているとも言えるでしょう。

まとめ：三層比較チャート（差異の図表）

キャラクター相関図と関係性の“進化”を読み解く

物語にのめり込むうちに、ふとこんな疑問が浮かんできませんか？

「この人、敵？ 味方？ それとも──演技？」

『誘拐の日』が他のミステリードラマと異なるのは、登場人物が“決めつけられない”構造になっている点です。
最初は敵かと思っていた人物が、実は過去に“守ってくれていた”存在だった。
または味方のふりをしながら、誰かを操作していた──そんな関係性の変化が、毎話更新されていくのです。

韓国版→日本版でどう変わった？

登場人物の立場・名前・背景が大胆に再構成された

韓国版では、ヘウン・ミョンジュン・ロヒという“3人の共犯関係”を軸に物語が進みました。
ところが日本版では、その役割や名前、関係性が複雑にズレています。

以下は、韓国版と日本版の主要人物の比較表です。

このように、「同じ立場なのに、語り方が変わる」ことが、日本版の物語性を複雑で魅力的にしている理由です。

更新中！日本版のリアルタイム相関図（第3話時点）

“疑い”から“信頼”へ──関係線が変化していく様を追う

韓国版では、終盤に至るまで疑いと真実が交差していましたが、日本版では「関係性そのものが変化していく」ことが特徴です。

たとえば第3話時点では──

• ロヒは誘拐犯に“守られている”と直感的に感じている
• 汐里は、かつてロヒの家庭と接点があったことが示唆される
• 山崎弁護士は、最初は中立的立場だったが、徐々に“寄り添い型”に変化

このように、「線」ではなく「色」で変わる人間関係──それが“感情の相関図”です。

✔ 今後も毎話ごとに、相関図を更新していきます。
記事をブックマークして、「どこで人の関係が反転したか？」を一緒に追っていきましょう。

“犯人は誰か？”を軸に読み解く物語の核心

『誘拐の日』は、ただの犯人探しミステリーではありません。
もっと本質的に問いかけてきます──

「本当に“罪”を犯したのは、誰だったのか？」

明確に罪を犯した者。
でも、誰かを守るために動いた者。
心から悔いて、許されようとした者──

この記事では、“ヘウン”という人物を中心に、罪と感情の交錯する構造を紐解いていきます。

ヘウンとは何者か？被害者か加害者か

「選ばれなかった少女」が、大人になって犯した“選択”

韓国版・原作では、ソ・ヘウンは明確に加害者です。
しかし同時に、「過去に選ばれなかった」子どもとして、“被害者でもある”という設定が重くのしかかっています。

養子候補だった自分ではなく、ロヒが“選ばれた”という記憶。
愛されなかった記憶と、受け取れなかった未来が、彼女を蝕んでいきます。

そこから生まれるのが、「私だって愛されたかった」「私だって選ばれてよかったはずだ」という深層の飢えです。

そして彼女は、「ロヒから未来を奪うことで、自分を取り戻そう」とする──
それが、この物語における最大の“哀しき選択”だったのです。

日本版：ヘウン（汐里）は母か、それとも仇か

日本版では、ヘウンに相当する“新庄汐里（安達祐実）”が、明確に母性を帯びて描かれています。
そしてそこに、「奪ったはずなのに、守ろうとする」という矛盾した優しさが見え隠れしています。

汐里は悪か？ それとも、愛を知らなかっただけの人か？
その境界が、視聴者一人ひとりに“判断を委ねられている”構造になっているのです。

弁護士の存在がカギを握る理由

韓国版：法の盾か？加害者の味方か？

チェ・テッキュン弁護士は、韓国版で極めて複雑な立場を取ります。
一見、冷静な法の番人に見える彼は、実は“ロヒの記憶”と“ミョンジュンの告白”の狭間で苦悩しています。

彼の役割は、真実を暴くのではなく、“誰を信じるか”という判断に寄り添うこと。
それが、事件の再捜査という形で浮かび上がっていくのです。

日本版：共感型の弁護士・山崎忠の“内なる正義”

深澤辰哉が演じる山崎弁護士は、正義を振りかざす人物ではありません。
むしろ、「感情に共鳴することで真実を見つける」という、極めて人間的な判断軸を持っています。

その中立性と共感性は、日本版が伝えたい「罪と贖罪の間にある人間の複雑さ」を象徴しているように見えます。

視聴者の声（Xより）

• 「弁護士の言葉に救われた。視聴者にも響く台詞だった」
• 「冷たく見えるけど、内側には火がある人…それが山崎」

そしてあなた自身にも、問いが投げかけられます。
「あなたなら、この誘拐を“罪”と呼べますか？」

【話数別まとめ】第3話ネタバレ：日本版の“ズレ”が浮かび上がる

物語が一気に転調した、第3話──
「これはただの誘拐劇ではない」と視聴者が気づき始める重要な回です。

誘拐した男と、誘拐された少女。
なのに、画面に流れていたのは「共犯に近い静けさ」でした。

日本版『誘拐の日』はここから、“事件”ではなく“心”を描き始めています。
この章では、第3話の要約と、そこに込められた改変ポイントを徹底解説します。

3話のあらすじと主要ポイント

“偶然”に見えた再会の意味／誘拐の“許容”が始まる

誘拐犯・新庄政宗（齋藤工）は、ロヒを連れて逃走を続ける中で、とある小学校跡地に身を潜めます。
そこには、“あのとき汐里が語っていた言葉”に呼応するような空気が──

ロヒは記憶を失っているはずなのに、政宗に対して一切の恐怖を見せません。
むしろ、「私はこの人に守られている」と確信しているような目を向けます。

その瞬間、物語の重心が変わったのです。
これは誘拐ではなく、“出会い直しの物語”に変わっていくのではないかと。

汐里が“記憶”と“動機”に触れはじめる

一方、汐里（安達祐実）は、警察の捜査線上から徐々に外れていく中で、政宗とロヒの関係に焦りを募らせていきます。
過去に交わしたある約束──ロヒの家族との因縁──それらが断片的に回想され、視聴者の中で「汐里＝ヘウン説」が濃厚に。

そして何より印象的だったのは、“涙を流しながらも、それを拭わない”という演出。
ヘウンの「感情と理性が同居する危うさ」が、日本版では“沈黙の表現”として丁寧に描かれています。

韓国版と異なる“伏線”の貼り方に注目

韓国版は「伏線→回収」が明確、日本版は“におわせ”で揺さぶる

韓国版の3話は、伏線を台詞や動作でわかりやすく配置し、それを次話でスピーディに回収する構造でした。

しかし日本版では、あえて伏線の提示をぼかし、「視聴者の感情に先に気づかせる」構成にシフトしています。

• 汐里が電話を切る時の間
• ロヒが政宗の手を振り払わず握るシーン
• 山崎弁護士の「正義って誰のためにあるんだろうな」という呟き

これらはすべて、次回に繋がる“感情の伏線”であり、「考える余白」を残してくれる構造になっているのです。

視聴者の声に見る“共犯感情”のリアル

誘拐犯に感情移入してしまった──その理由とは

✔ X（旧Twitter）より抜粋

• 「この2人の関係に、なぜか安心してしまう…それが怖い」
• 「犯人なのに応援したくなるなんて、ドラマってずるい」
• 「3話でようやく、この物語の“居心地の悪さ”の意味がわかった」

この声に共通するのは、視聴者自身が「共犯感情」に引き込まれているという事実。
それが『誘拐の日』という作品の、最大の“仕掛け”かもしれません。

そして今後、ロヒの記憶が戻ったとき──
誰が真実を語り、誰が沈黙を守るのか？
「誘拐だったことが、救いだった」と思える日は来るのか？
第4話以降が、ますます待ちきれません。

【原作×韓国版×日本版】結末予想と今後の展開考察

ここまで物語を追ってきた読者なら、きっとこう思っているはず──

「この話、最後はどう終わるの？」

原作は読んだ。でも韓国版と違ってた。
日本版はさらにオリジナル要素が強くなっていて、「犯人も、結末も、変えてくる気がする」──そう感じている方も多いでしょう。

この章では、原作・韓国版・日本版の違いを元に、「どう変わると読者の心が震えるのか？」を主軸に考察します。

原作・韓国版のラスト｜ロヒの選択、ヘウンの結末

犯人は確定。でも、その背後には“もうひとつの罪”があった

原作・韓国版ともに、ヘウン＝真犯人という展開は確定しています。
しかし物語が終わる直前、ミョンジュン（＝日本版の政宗）が告白する「自分の弱さ」が、観る者の心に深く刺さるのです。

彼は、娘を救うために誘拐に手を染めました。
でもその選択は、法の前では許されません。
だからこそ──「私はこの罪を一生背負っていく」という、自己贖罪の道を選ぶ。

一方ロヒは、“記憶を取り戻した状態”で、ヘウンを「赦さない」選択をします。
でもその眼差しには、「それでも私は前に進む」という覚悟が宿っていました。

日本版で変わりそうなポイント｜動機と制裁の再構築

“法”より“心”を重視する構造へ

日本版では、「誰が罪を犯したか」より、「その罪は何を壊したのか」という視点が色濃く描かれています。

そのため、ヘウン（汐里）が裁かれること以上に、“どのように赦されるか・赦されないか”という問いが、最後まで焦点になりそうです。

• ロヒが記憶を取り戻すタイミング
• 山崎弁護士の“決断”が事件の行方を左右する
• 政宗が、自分自身と向き合う「もう一つのラスト」

そしてなにより重要なのは──
ロヒが“誰に未来を託すか”という選択です。

今後の展開の鍵を握る“3つの視点”

✔ ラスト展開を読み解く鍵

• 政宗がロヒに語る「父としての真実」
• 汐里の過去と“もう一人の子供”の存在
• 弁護士・山崎が選ぶ「法」と「情」の狭間

これらが交差する時、物語は“誘拐事件”を超えて、“誰が誰を愛したか”という結論に辿りつくのかもしれません。

“真の犯人”を視聴者がどう見るか？SNSの声と分析

結末を左右するのは、もはや“法”ではない

X（旧Twitter）では、すでに日本版の“改変ラスト”を予想する声が溢れています。

視聴者の考察抜粋

• 「汐里は、ロヒの母親だった説ある」
• 「政宗は罪に問われるけど、ロヒの未来を守る形で終わってほしい」
• 「“誘拐”って言葉自体がラストで再定義されそう」

このように、視聴者自身が考察に“心を込めている”作品──
それが、『誘拐の日』が「事件を超えたドラマ」になった証なのです。

【図解】3パターンで比較！『誘拐の日』構造チャート

読めば読むほど、そして回を追うごとに、頭の中でぐるぐる回る感覚──
「え、原作ってこうだったよね？」「韓国版では…いや日本はまた違う？」
そのモヤモヤを、この章でスッキリ整理します。

「どこがどう違うのか？」がひと目でわかるように、“構造で見る『誘拐の日』”をお届けします。

ストーリー構造の三層比較（原作／韓国版／日本版）

物語の“芯”は共通。でも描き方がすべて違う

“違い”が意味するものは何か？

あなたは、どの物語を“本物”だと思いますか？

これは、正解を探す記事ではありません。
むしろ、「それぞれの語りが何を映しているか」を知ることで、視聴者自身が物語の“鏡”になる構造なのです。

たとえば──

• 日本版で“言葉”が多くなったのは、なぜ？
• 犯人の「母性」が足されたのは、何を語り直すため？
• ロヒの“無垢な共感”が、なぜ視聴者の罪悪感を呼び起こす？

このように、構造の違いは“視聴者の感情の動き”を設計しているのです。

✔ 比較することで初めて気づける感情がある。
その“気づき”を胸に、次の回を観たとき──
きっとあなたの目に映る真実は、ひとつじゃなくなっているはずです。

【まとめ】“誘拐”は罪か、絆か──ラストで問われる“あなたの答え”

『誘拐の日』という物語は、「誘拐」という言葉の重みを、視聴者に改めて問いかけてきました。

罪だったのか？
それとも、それだけが“希望”だったのか？

誘拐犯だったはずの男が、少女の“唯一の味方”になる──そんな矛盾。
その関係性に、なぜか涙してしまう自分がいる。
それはきっと、この作品が「事件」を描いているのではなく、「人間の選択」を描いているからなのです。

読後、心に残る“矛盾”の正体

悪を裁くより、誰かの涙に寄り添いたくなる時がある

「誘拐だから、悪いに決まってる」
そう言い切れない気持ちが、この作品を観たあとに残るなら──
それは、あなたの中にも“共犯性”のかけらが宿っている証かもしれません。

ヘウンが憎い。でも汐里が泣くと苦しい。
政宗が法に背いた。でもロヒが笑うと安心する。
その感情の交差点に立たされたまま、視聴者はエンディングを見届けることになるのです。

“また読み返したくなる物語”になるために

ラストを知ったあとが、物語の“本当の始まり”

ドラマが完結したあと。
もう一度第1話を観返したとき、あなたはきっと気づくはずです。

• 汐里のまなざしに“母性”があったこと
• 政宗がロヒを見つめる時、“覚悟”が滲んでいたこと
• ロヒの言葉が、“記憶ではなく感情”から出ていたこと

このドラマは、「先を読む」よりも、「もう一度戻る」ことで本質が見えてくる構造になっています。

ぜひ、最終回まで見届けたあとに、またこの考察記事を読みにきてください。
そのとき、きっと違う答えがあなたの中にあるはずです。

X（旧Twitter）で、あなたの“答え”を聞かせてください

「この物語の最後、どう思った？」あなたの声が、次の誰かを救うかもしれない

あなたがもし、「泣いた理由がまだわからない」なら──
それを言葉にして、#誘拐の日と共にSNSに残してみませんか？

きっと誰かがその言葉を読んで、「ああ、自分だけじゃなかったんだ」と思えるはずです。

感情は、シェアすることでほどけていく。
そして、ひとつの物語が、もう一度誰かの中で始まるのです。