『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』感想と評価！横山裕の怪演が光るサイコサスペンス

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』は3.8／5。横山裕の静かな怪演と第11話「25」が強みで、設定の非現実性が最大の弱点です。

序盤の荒削りさは否めませんが、終盤になるほど「殺人鬼を探すドラマ」から「復讐と正義の境界線を問うドラマ」へ変化します。夜更けに第11話まで見届けた僕の胸に残ったのは、派手な事件よりも、磯貝史郎が抑え続けてきた怒りでした。

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』の感想・評価は3.8／5

僕の総合評価は、5点満点で3.8点です。

最大の長所は、横山裕演じる磯貝史郎の抑制された芝居、関水渚演じる黒井ヒナタとのバディ感、そして第10話から第11話にかけて物語の見え方を変えた終盤の展開です。

一方、最大の弱点はリアリティー。

「殺した人数が見える」という特殊能力だけでなく、日常の中に次々とシリアルキラーが現れる世界観、危険なおとり捜査、警察捜査の進め方などには、かなり大胆なフィクションとして受け入れる姿勢が必要です。

評価ポイント 僕の評価 感想
ストーリー 3.7／5 序盤は強引だが終盤の伏線回収が強い
キャスト・演技 4.2／5 横山裕、関水渚、山崎紘菜の対比が効く
テンポ 4.3／5 1話約24分の短尺と事件展開が好相性
リアリティー 3.0／5 世界観を受け入れられるかで評価が割れる
終盤の引力 4.2／5 第10話・第11話で一気に印象が変わる
総合 3.8／5 欠点はあるが最後まで見届けたくなる

では、なぜ4.0ではなく3.8なのか。

僕にとって決定的なのは、終盤が面白いからこそ、序盤から中盤にある世界観の粗さが消えるわけではないからです。

サイコサスペンスとしての着想は面白い。しかし本格的な警察ドラマとして見ると説得力に欠ける場面がある。

逆に、リアリティーを求めすぎず「極端な犯罪者を通して人間の心を描く寓話」として見れば、一気に楽しみやすくなります。

この評価の割れ方は、外部のレビューにも表れています。

2026年9月11日時点でFilmarksの公開評価は2.9。評価や投稿件数は日々変動するため固定的な数字として扱うべきではありませんが、少なくとも万人が高得点をつけるタイプの作品ではないことは読み取れます。

実際、公開されている感想には「シリアルキラーが多すぎる」「設定に無理を感じる」といった否定的な反応がある一方、「設定自体は面白い」「テンポがいい」「磯貝とヒナタの関係が楽しい」といった肯定的な声も見られます。

さらに終盤では、急展開やキャストの芝居を評価する反応も目立つようになりました。

つまり『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』は、最初から完成度だけで押してくる優等生ではありません。

クセの強い設定をキャラクターと終盤の物語で巻き返していくドラマなのです。

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』はどんなドラマ？

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』は、2026年7月1日にスタートしたカンテレ・フジテレビ系「水ドラ★イレブン」のバディサスペンスです。

原作は伊口紺、漫画は中村優児による同名作品で、講談社「good!アフタヌーン」に連載。ドラマでは横山裕が刑事・磯貝史郎、関水渚が黒井ヒナタを演じています。

脚本は兒玉宣勝と枝常コウタ、演出は坂本栄隆、井上博貴、飯塚俊光。

物語の入口はシンプルです。

磯貝は、大切な婚約者・川田梓（小島藤子）を失い、その真相を追い続けている刑事です。

ヒナタには、人に触れることで「その人物が殺した人数」を見ることができる特異な能力があります。

ヒナタ自身も姉・黒井アキ（樋口日奈）を失っており、その犯人を探していました。

二人を結ぶのは恋愛ではありません。

「奪われた人を忘れられない」という同じ痛みです。

警察だけでは婚約者の真相へたどり着けない磯貝と、警察に説明できない能力を持つヒナタ。

二人は秘密裏に“共犯者”のようなバディを組み、日常の中に潜むシリアルキラーを見つけ出していきます。

ここだけ読むと、重苦しい犯罪ドラマを想像するかもしれません。

ところが本編には、中華料理店での掛け合いや潜入時の変装、犯人との少し奇妙な攻防など、コミカルな場面もかなり入っています。

第8話では、小出恵介演じる猫田陽との緊迫した対決が、磯貝による意外なプロレス技で決着する場面までありました。

直前まで命の危険が迫るサイコサスペンスだったのに、急に温度が変わる。

この振れ幅に戸惑う人がいるのも理解できます。

ただし僕は、ここに制作側の狙いも見えます。

毎回ずっと重苦しいだけでは、約24分のドラマとして疲れてしまう。そこで磯貝とヒナタの日常や軽い掛け合いを挟み、次の恐怖との落差を作っているのでしょう。

そして後半になると、この何気ない時間が重要になります。

二人は最初、「犯人を探すため」に一緒にいました。

しかし物語が進むにつれ、「一緒にいるから壊れずに済んでいる」という関係へ変わっていく。

僕はそこに、このドラマが単なる特殊能力サスペンスで終わらない理由を感じました。

横山裕の怪演はなぜ光る？磯貝史郎の静かな狂気

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』で最も高く評価したいのは、横山裕の“動かない芝居”です。

怪演と聞くと、普通は絶叫、狂った笑顔、激しい感情表現を思い浮かべます。

横山裕の磯貝は、その逆です。

声を荒らげる場面は限られ、表情も必要以上に動かさない。

警察組織の中にいても人と群れず、どこか周囲から半歩離れた場所に立っている。

けれど、その静けさの底には婚約者・梓を奪われた怒りがあります。

僕には、感情がないのではなく、感情を出した瞬間に自分自身が壊れることを知っている男に見えました。

だから磯貝がヒナタを止める第8話が効きます。

姉を殺した猫田を前に、ヒナタは復讐へ踏み出そうとします。

それを止めたのが磯貝でした。

刑事だから止めた。

それだけではないでしょう。

同じ喪失を経験しているからこそ、一線を越えたあとの世界を想像できたのだと思います。

ここで横山裕本人の撮影後の言葉も興味深いです。

横山は、シリアルキラー役の俳優たちが生き生きと演じる中、磯貝はそれを“受ける側”だったため、その芝居の難しさを実感したという趣旨で振り返っています。

この「受ける側」という言葉は、磯貝を見るうえでとても重要です。

犯人役が狂気を爆発させても、磯貝まで同じテンションで暴れてしまえば場面の軸がなくなる。

横山裕が静かに受け止めるから、相手の異常さが際立つのです。

関水渚も撮影現場の横山について、周囲を気遣う一方、芝居になると熱いという趣旨の印象を語っています。

そう考えると、磯貝の静かな表面と内側にある熱量は、横山の芝居の設計によってかなり慎重に作られているのでしょう。

僕が「怪演」と呼びたいのも、そこです。

狂人を大げさに演じる怪演ではありません。

狂気に囲まれ続け、自分の中にも復讐という狂気を抱えながら、刑事であろうと耐えている人間の怪演です。

アクセルを踏みたい自分と、ブレーキを踏まなければならない自分。

その二つが磯貝の中でずっとせめぎ合っています。

そして第11話で、その均衡を壊しかねない人物がついに姿を現しました。

第11話「25」でなぜ評価が変わる？牧野と鶴岡楓の真相

※ここからは第10話・第11話の重要なネタバレを含みます。

僕がこの作品の評価を終盤で上げた最大の理由は、第11話で「ヒナタの能力」が単なる犯人発見装置ではなくなったことです。

第10話では、覆面アーティスト「HACHISU」を追っていたヒナタの前に、磯貝の後輩刑事・牧野信一（奥野壮）が現れます。

HACHISUを演じていたのは牧野でした。

追い詰められた牧野は感情を爆発させ、ヒナタを人質に取り、磯貝へ銃口を向けます。

その瞬間、発砲したのが警視庁捜査一課のエリート刑事・鶴岡楓（山崎紘菜）でした。

第11話では牧野が死亡。

さらに牧野の自宅から、失踪した人々の所持品や磯貝の婚約者・梓に関係する品まで発見され、警察内部では牧野を連続殺人犯として事件を処理する方向へ進みます。

物証だけを見れば、牧野が犯人に見える。

ところがヒナタは否定します。

牧野に触れたとき、殺した人数が見えなかったからです。

つまりヒナタの能力が正しいなら、牧野は誰も殺していない。

ここでドラマは、それまでとは違う面白さを手に入れました。

警察が積み上げた証拠は「有罪」を示す。ヒナタにしか見えない数字は「無実」を示す。

どちらを信じるのか。

特殊能力ものならではの設定が、初めて捜査そのものと真正面から衝突したのです。

僕はこの構図を、かなり面白いと思いました。

序盤では「触れば犯人かどうか分かるなんて便利すぎる」とさえ感じた能力が、終盤になると警察組織の論理に逆らう唯一の証拠になる。

設定の弱点だったものが、物語の強みに変わっています。

そして病院で、ヒナタは楓に触れます。

見えた数字は「25」。

ずっと正義の側にいるように見えた鶴岡楓こそ、25人を殺したシリアルキラーだったことが明らかになります。

この反転が効いた最大の理由は、楓が見るからに怪しい人物ではなかったからです。

優秀な刑事。

磯貝の元同僚。

梓ともつながりを持つ人物。

そして磯貝を気にかけてきた存在。

視聴者が長く「こちら側」に置いていた人物に、突然「25」という数字が出る。

ヒナタの能力を第1話から見続けてきたからこそ、説明を重ねなくても数字だけで恐怖が伝わりました。

さらに磯貝とヒナタが調べる中で、楓の周囲では奇妙な共通点が浮かび上がります。

楓が誰かへ過剰なほど親切にする。

相手はその親切への感謝として、楓にプレゼントを渡す。

その後、相手が姿を消している。

3年前の梓も、結婚式の二次会で世話になった楓へワンピースを贈ったあと、失踪していました。

ここから浮かび上がったのが、「プレゼントを受け取ることが楓の殺意を引き出すトリガーではないか」という仮説です。

僕は、この設定に本作らしい不気味さを感じました。

プレゼントは本来、感謝や好意を目に見える形へ変えたものです。

「ありがとう」の象徴であるはずのものが、楓にとっては殺意の入口になる。

善意と狂気が同じ場所で反転しています。

そして磯貝は、その性質を利用します。

楓と会い、牧野が犯人だったと受け入れたように振る舞い、事件を終わらせてくれたことへの感謝を示す。

そのうえで差し出したのが、婚約指輪です。

一見すればプロポーズ。

しかし本当の目的は、楓にプレゼントを受け取らせ、自分へ殺意を向けさせることでした。

ここは横山裕の芝居と脚本がきれいに重なった場面でした。

磯貝にとって指輪は、単なる小道具ではありません。

本来なら梓との未来を象徴していたはずのものです。

その「未来」の象徴を、梓を奪った可能性が高い人物を追い詰める道具として使う。

恋愛の象徴が罠へ変わるという意味では、「プレゼントが殺意へ変わる楓」と鏡合わせになっています。

僕がこの作品で新しく面白いと感じたのは、まさにここでした。

第11話では、楓だけが善意を反転させているのではありません。磯貝もまた、愛の象徴だった婚約指輪を“殺意を引き出す道具”へ反転させているのです。

二人は正反対に見えて、同じように人間の感情を別の意味へ変換している。

だから最終回の対決は、善人と悪人が向き合う単純な構図ではありません。

「復讐に支配された人間が、狂気へどこまで近づいてしまうのか」という対決になるのだと思います。

最終回は9月16日｜磯貝とヒナタはどうなる？

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』第12話・最終回は、2026年9月16日（水）23時から放送予定です。

最終回では、磯貝の捨て身の作戦を受け、楓がついに本性を現します。

公式の次回内容では、楓は磯貝を雑木林の奥深くにある洞窟へ案内。

そこは人けがなく、事件の痕跡を隠すには都合のいい場所として描かれています。

磯貝は罠だと理解しながら、その暗闇へ入っていく。

そして楓がなぜシリアルキラーになったのか、さらに磯貝が長年追い続けてきた梓の事件の真相も明らかになる予定です。

一方で、磯貝の異変に気づいたヒナタも行動を起こします。

僕が注目したいのは、この部分です。

物語の序盤から見れば、磯貝はヒナタを利用する側でした。

ヒナタの能力が必要だから組む。

犯人を見つけたいから行動を共にする。

しかし二人は事件を追う中で、相手が一線を越えそうなときに止める関係へ変わりました。

第8話では、復讐に走ろうとしたヒナタを磯貝が止めています。

だから僕は最終回で、今度はヒナタが磯貝を止める側になる可能性が高いと考えています。

もちろん、これは放送前時点での僕の予想です。

磯貝の目の前にいるのは、婚約者を奪った事件と深く結びつく人物。

刑事として逮捕するのか。

被害者として復讐するのか。

最終回予告でも、この二つが明確に対立軸として提示されています。

ここで磯貝が一人で正義を選べるなら、それも一つの結末でしょう。

ただ、このドラマが12話かけて磯貝とヒナタを“バディ”として描いてきた意味を考えると、最後の選択にもヒナタが関わる方が物語として自然です。

さらに見逃せないのが、第9話以降が原作とは異なるドラマオリジナルのクライマックスへ入っていることです。

つまり、原作を知っている人でも結末を完全には予測できません。

ドラマ版では鶴岡楓の存在感が終盤に向けて大きくなり、牧野、梓、磯貝、ヒナタを結ぶ事件が一本の線へ集約されていきました。

この変更には意味があると思います。

毎話異なるシリアルキラーを攻略する形式だけで終わらせず、最後は磯貝自身の喪失へ戻る。

事件の規模を広げるのではなく、主人公の最も個人的な傷へ物語を収束させたわけです。

横山裕も最終章を前に、撮影を「やり切った」という趣旨で振り返り、磯貝の婚約者をめぐる真相と、原作とは異なる結末を見届けてほしいと語っています。

また、中林佳苗プロデューサーは、毎話流れるオープニング映像にはドラマの真相につながる要素が詰め込まれていると明かしています。

最終回前に第1話からのオープニングを改めて見ると、当初は意味を持たなかった映像やモチーフが、別の表情を見せるかもしれません。

僕自身、序盤では「面白い設定だけれど、少し荒いドラマ」という印象でした。

それが第8話でヒナタの復讐、第10話で牧野、第11話で楓の「25」へ進むにつれ、見方が変わった。

シリアルキラーの人数そのものにリアリティーを求めるより、彼らを「喪失によって人間がどこまで変わるのか」を試す存在として捉えた方が、この物語の芯が見えます。

そして磯貝にも、最後の試験がやって来る。

梓の真相を知ったとき、彼は何を選ぶのか。

ここまで誰かの狂気を受け止め続けてきた男が、自分自身の狂気と向き合う。

僕はそこに、横山裕を磯貝役に置いた意味まで見たいと思っています。

まとめ｜横山裕の怪演と第11話「25」で終盤ほど面白くなる

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』の僕の評価は、3.8／5です。

設定や警察描写のリアリティーには弱さがあり、シリアルキラーが次々と登場する世界観を受け入れられるかどうかで、評価は大きく分かれるでしょう。

だから4.0以上にはしませんでした。

一方で、1話約24分という短尺のテンポ、関水渚演じるヒナタの行動力、山崎紘菜演じる楓の二面性、そして横山裕演じる磯貝の静かな危うさには明確な魅力があります。

特に第11話の「25」は重要です。

それまで便利な犯人発見装置にも見えたヒナタの能力が、「警察の証拠よりも真実へ近づく唯一の手段」へ変わり、味方だと思っていた楓の正体を一瞬で反転させました。

さらに婚約指輪を使った磯貝のおとり作戦によって、梓への愛、楓への疑念、刑事としての使命、個人的な復讐心が一つの場面へ集約されています。

僕は横山裕の演技を、派手な狂気を見せる「怪演」ではなく、狂気を内側へ押し込み続ける怪演として評価したいです。

大声を上げなくても怖い。

表情を崩さなくても苦しい。

むしろ何も見せないからこそ、磯貝が限界へ近づいていることが伝わる。

2026年9月16日の最終回で問われるのは、単に鶴岡楓を捕まえられるかではありません。

磯貝は梓を奪われた被害者として復讐するのか、それとも最後まで刑事として生きるのか。

そして、もし磯貝が暗闇へ踏み込みすぎたとき、彼の手を引き戻すのは誰なのか。

僕はヒナタだと予想しています。

かつて磯貝がヒナタを止めたように、今度はヒナタが磯貝を止める。

そうなれば、二人は「同じ犯人を追うための共犯者」から、「相手を過去に奪わせないためのバディ」へたどり着くことになります。

人は、失ったものを取り戻せない。

けれど、失ったことによって自分まで失う必要はない。

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』が最後にそんな答えを見せてくれるなら、3.8という僕の評価は、最終回でもう一度動くかもしれません。

ドラマが終わったあとまで胸に残るのは、殺した人数を示す「25」ではなく、暗い洞窟から誰と、どんな顔で戻ってくるのか。

僕は、その最後の表情を見届けたいと思います。

よくある質問

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』の感想・評価は？

僕の評価は3.8／5です。横山裕の抑制された演技、関水渚とのバディ感、第10話・第11話の急展開は高評価ですが、シリアルキラーが多数存在する世界観や警察描写のリアリティーは好みが分かれるポイントです。

横山裕は『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』で何役？

横山裕は、一匹オオカミの刑事・磯貝史郎を演じています。婚約者・川田梓を失った過去を抱え、殺した人数を見る能力を持つ黒井ヒナタと秘密裏にバディを組んで事件を追います。

『今夜もシリアルキラーと待ち合わせ』最終回はいつ？

第12話・最終回は2026年9月16日（水）23時から放送予定です。鶴岡楓がシリアルキラーになった理由、梓の事件の真相、そして磯貝が復讐と刑事としての正義のどちらを選ぶのかが大きな注目点です。

読者の心に刺さる“ひとこと”を。気づけば3記事、読ませてしまう。

――岸本 湊人