【対岸の家事ロケ地まとめ】グランピング・ビュッフェ・4話〜6話・マンションの撮影場所を徹底追跡！

【導入】“場所”が心を語る——『対岸の家事』をもう一度、風景から味わう

ドラマ『対岸の家事』の魅力は、登場人物の感情の揺らぎだけではありません。その舞台となるロケ地——グランピング場、ビュッフェレストラン、そして印象的なマンション。それぞれの場所が、登場人物の心情を映し出す鏡のように作用しているのです。本記事では、4話〜6話で登場した注目のロケ地を徹底解説し、撮影場所の実際の施設・住所・アクセス情報まで深掘りします。

第1章｜『対岸の家事』グランピングロケ地はどこ？それは、心をほどく場所だった。

焚き火の揺れる灯りが、登場人物の心のざわめきを静かに映し出す。

グランピングのシーンは、ただおしゃれな演出のためではなかった。
それは、誰にも言えなかった“痛み”や“迷い”をそっと吐き出すための舞台だった。

——静けさの中に、鳥のさえずりと風の音。
誰かと距離を取りながらも、ほんの少しだけ近づきたくなる空気。

『対岸の家事』第◯話（※後で話数記載）で登場したあの印象的なグランピング地は、
千葉県市原市にある「TENT 一番星ヴィレッジ」。

広大な草原とウッドデッキ、そして火を囲むスペースがあるこの場所は、
“都会の時間”を一旦リセットしてくれる、まるで「記憶の中の風景」のような場所だ。

この場所に漂うのは、「何者でもない時間」。
仕事でも家族でもない、“ただの自分”でいられる貴重な空間だ。

焚き火を見つめながら、小さくこぼされた一言が、こんなにも胸に迫るなんて——

「言わなきゃよかったのかな。でも、言えてよかった…」

その台詞の裏には、長く閉ざしてきた感情の蓋を開けた勇気があった。

ドラマの中のこのシーンは、視聴者にとってもまるで“心の換気”のようだった。

忘れられない風景。
癒しとは違う、“心をほどく”という体験。

グランピングは、ただのロケ地ではない。
「物語の傷跡が呼吸できる場所」なのだ。

第2章｜話題のビュッフェロケ地はここだった——第4話、沈黙の余韻がすべてを物語る

第4話のクライマックス。
テーブルに並ぶ色とりどりの料理とは裏腹に、二人のあいだには張りつめた沈黙が流れていた。

その空気の中で、グラスの音、フォークが皿に触れる音、
そんな些細な“生活音”がやけにリアルに響いていた——

人は、本当のことを言いたいときほど、言葉が出てこない。
だからこそ、ロケ地の「間（ま）」がすべてを語っていた。

このシーンが撮影されたのは、千葉県君津市にある「THE FARM CAFE & BUFFET」。
地元食材を使ったナチュラルビュッフェで知られ、緑に囲まれた開放感のあるレストランだ。

目の前に美味しい料理があっても、心が空腹なら、何も味がしない。
ドラマの中の登場人物は、まさにそんな状態だった。

でも、その沈黙の中にこそ、「ほんとうの感情」があった。

「どうして、あのとき言ってくれなかったの？」
言葉には出なかったけれど、その問いが視線に宿っていた。

料理が運ばれるたびに揺れる心情。
ナイフとフォークの交差が、会話のすれ違いを象徴する。

ビュッフェという“自由な空間”で、
ふたりの関係だけが、不自由だった。

このロケ地は、まるで感情のバロメーターのように、
見る側の心に“気づき”を与えてくれる。

「あなたの生活にも、こんな沈黙があったのでは？」
と、問いかけてくるような場所だった。

第3章｜第5話〜6話、風景にしみ込んだ記憶——静かな場所こそ、心が叫ぶ

夕暮れの坂道、無言のまま並んで歩くふたり。
声は交わさないけれど、足音が揃っている。
その画面に、私は静かに泣いた。

第5話から第6話にかけて、『対岸の家事』は“表現されない感情”を丁寧にすくい取っていく。
派手な展開はない。だが、「何も起きない風景の中で、すべてが起きている」。

そんな微細な心の動きを描くために選ばれたロケ地の数々は、
まるで、過去の思い出をそっと取り出す“記憶の引き出し”のようだった。

●川沿いの小道——時間が止まったような沈黙の空間

第5話、何気ない会話の途中、ふと視線を外したあの瞬間。
心に引っかかっていた違和感が、風に乗って吹き出した。

このシーンが撮影されたのは、東京都世田谷区・多摩川の土手沿い。
夕焼けと川の流れが交差する場所は、あまりに静かで、痛いほどだった。

●橋のたもと——行き場のない想いが溢れ出す場所

第6話、橋の下で、ひとり膝を抱えるカットがあった。

無音のまま流れる映像。それでも、心の中では何度も叫んでいた。
「分かってほしかった」と。

このシーンのロケ地は、千葉県流山市の運河水辺公園周辺。
あえて生活感を遠ざけた構図が、登場人物の“孤立感”を強調していた。

●商店街の裏通り——すれ違い、追いつけない歩幅

ふと目が合ったのに、すぐ逸らされた。
追いかけようとして、足が止まった。

第6話の印象的なすれ違いシーンの舞台となったのは、神奈川県川崎市・宿河原の旧商店街跡地。
過去の面影が残る、少し寂れた通りが“思い出にしがみつく心”を象徴していた。

どの場所にも共通していたのは、「余白のある風景」だ。

誰もいない。音もしない。
でも、確かに何かが響いてくる。

『対岸の家事』は、こうした場所を通して、私たちに問いかけてくる。

「あなたも、こういう風景に自分の記憶を重ねたことがありませんか？」

ただのロケ地ではない。
それは視聴者の心の奥底に届く、“共鳴の舞台”だった。

第4章｜マンションの外観に映った孤独——日常という名の仮面を剥がす場所

玄関を開けた瞬間、空気が変わる。

笑顔をつくる必要もなく、気を遣うこともない。
それなのに、誰もいないその空間が、ふと寂しくなる。

——そんな「マンションの孤独」を、
『対岸の家事』は驚くほど静かに、そして鋭く描いてみせた。

登場人物たちが生活の拠点とするあのマンション。
一見すると何の変哲もない外観。
でも、そこには日常と非日常が折り重なる、“個人という宇宙”が詰まっていた。

このロケ地として使用されたのは、東京都板橋区にある「グランドヒルズ高島平」周辺の実在マンション。

無機質な廊下、閉じたドア、鍵のかかる生活。
でも、その内側では、毎晩、誰かがひとりで泣いている。

このマンションはただの“住まい”じゃない。

「自分という人間が、社会から切り離される場所」でもあった。

第6話、部屋の隅に腰を下ろして、
黙ってスマホの通知を見つめるシーンがあった。

“何かを期待しているわけでもない”。
でも、“何かが届いてほしかった”。

その矛盾が、壁に反射する光にすら滲んでいた。

マンションという閉ざされた空間は、
家事という行為に紛れて、本当の孤独を浮かび上がらせる舞台だった。

“人はどれだけ孤独に慣れても、誰かの気配を求めてしまう”。

そんな弱さと愛しさが同居する場所。
それが、このドラマに登場したマンションだった。

第5章｜関係、服装、場所——全部が感情だった。『対岸の家事』が教えてくれた“風景の相関図”

このドラマは不思議だった。

セリフを追っているはずなのに、
ふとした仕草、服の色、誰かの立ち位置——
気づけば、そういった“非言語”のディテールのほうが、ずっと胸に残っている。

たとえば、相関図。

人物同士の“関係性”を整理するためにあるはずのそれが、
このドラマでは、「距離感そのもの」を映していた。

• どこか一方通行に見える視線の矢印
• 交差しないまま並行している人物たち
• 血縁なのに、心が離れていることを示す間隔

それはまるで、
「心の地図」を見ているかのようだった。

●衣装が語る“温度”と“揺れ”

もうひとつ印象的だったのが衣装。

感情の揺らぎを表現するのに、派手な演出は要らなかった。
ただ、シャツの色味が変わっただけで、見る側の心も動いてしまった。

・淡いグレー＝感情を抑えたいとき
・深いネイビー＝心が沈んでいるとき
・白や生成り＝許したいとき、許されたいとき

そうした色の変化が、言葉よりも先に“内面の変化”を物語っていた。

演者の表情と共鳴する色彩設計。
視覚で感じる共感。

「衣装が感情を代弁していた」と、気づいたとき、
このドラマの奥行きに震えた。

●ロケ地×関係性×衣装＝感情の風景

場所があって、人がいて、服がある。

それぞれは独立しているはずなのに、
『対岸の家事』ではすべてがリンクしていた。

坂道で白いコートを着て、黙って立ち止まる。
その後ろ姿だけで、“語られなかった感情”が伝わってくる。

誰と、どこで、何を着ていたか。

それがすべて「感情の座標」だったのだ。

この章を読んだあと、ぜひ相関図と衣装ギャラリーを見返してみてほしい。

きっと、あなたの中で、あのシーンの意味が、少しだけ変わるはずだ。

【まとめ】風景が語る感情——その場所に、物語が宿っていた。

ドラマ『対岸の家事』は、会話や演技以上に、「空間」そのものが感情を語ってくる作品でした。

焚き火の揺れるグランピング、重たい沈黙が流れたビュッフェ、
何気ない日常の裏側に深い孤独を隠していたマンション。

そこにある“風景”は、ただの背景ではなく、登場人物たちの心の温度を可視化する装置だったのです。

——登場人物と同じ場所に立ち、
同じ景色を見上げたとき、きっとあなたも気づくはず。

「ああ、この気持ち、分かる」と。

今回ご紹介したロケ地は、そのほとんどが一般の人でも訪れることができる場所です。

子育てに悩んだ日、何気なく気持ちが沈んだ日、
ふらっと足を運んでみてください。

きっとその場所は、ドラマを観ていたときとは違った、
「あなた自身の物語の一部」になってくれるはずです。

物語は画面の中だけじゃない。
あなたの現実の中にも、物語は静かに息づいている。

それを、ロケ地という“感情の地図”が教えてくれました。